I am highlighting a selection of concepts I have contributed to developing, where I have also been responsible for costume design.
More will be added, the page is under development.
Nasjonalmuseet Verksted 2025
KUSAMA, KAOS OG NEON
- 12 familieverksteder.
Bli med å skap en frodig, selvlysende flora av myke skulpturer!
I dette verkstedet inviteres publikum til skape og oppleve en verden av neonrøde tekstilfigurer som beveger seg inn i et mørklagt rom til flytende rytmer ledet av en danser.
Verkstedet passer for barn mellom 4 og 12 år, men er også gøy for yngre og eldre.
Dansere: Dina Jaroussac Moen og Hanna Filomen Mjåvatn. Henriette Blakstad har bidratt med den performative helheten. Kirkens Bymisjon har bidratt med vatt til verkstedet.
​
KUSAMA, KOSTYME OG NEON
- 2 voksenverksteder.
Har du lyst til å utvikle ditt eget selvlysende Kusama-kostyme?
I dette verkstedet får du eksperimentere med symaskin, UV-maling, vatt og blacklight. Du får lage et kostyme du kan ta med deg inn i et blacklight-rom hvor vi tester ut ulike bevegelser til musikk. Scene- og performancekunstner Henriette Blakstad guider oss gjennom ulike øvelser. Med selvlysende kostymer undersøker vi konsept og komposisjon i rommet.
Verkstedet passer for unge og voksne.
Henriette har tretti år bak seg som scenekunstner. Hun har sin utdannelse fra SITI- Company (New York) innen The Viewpoints- kompositorisk ingterdisiplinært teater, Kunsthøgskolen i Oslo (KHiO) innen PPU- teater, NISS- skuepillerlinjen (i dag Høyskolen Kristiania) og KHiO med Bachelor i dans.
De to verkstedene er inspirert av den japanske kunstneren Yayoi Kusama, som er kjent for å skape omsluttende opplevelser med sine repeterende prikker, kuler og organiske skulpturer som sprer seg utover store områder. Som liten opplevde Kusama at etter å ha stirret lenge på en blomsterduk dukket mønsteret også opp i taket, på veggene og etter hvert hele rommet. Til slutt var det uendelig mange blomster som favnet hele universet.
Yajoy Kusamas verk Narcissus Garden kan oppleves i Søylerommet.
Utviklet av kurator Guri Guri Henriksen (Nam) og kurator Henriette Blakstad (freelancer) i samarbeid med formidlerteamet ved Nasjonalmuseet.
Samlet har de 14 verkstedene vært besøkt av 1700 publikumere.
​
ITAC6- International Teaching Artist Conference
Oslo 1.-3. september 2022 with
ALL THIS AND MORE
- Theatre without borders, site-specific performance.
- A collective participatory public art installation designed to raise awareness of the coming mass migration caused by Climate Change. - In the streets of Oslo 3rd of September.
- With 45 national and international performers taking part.
​
Teaser: https://vimeo.com/manage/videos/798225474
​
ARTISTIC TEAM
Concept, director: Simon Sharkey, The Necessary Space (UK)
Director, costumes: Henriette Blakstad, HenBlakstad (NO)
Project Managment:
Project manager: Henriette Blakstad (NO)
Project-coordinator: Claudia Lucacel (NO/Hellas/Romania)
Assistant-director/coordinator: Christina M. H. Strøm (NO)
Costumes coordinator: Galyna Ilchyshyn (Ukrain)
Make-up coordinator: Jasmine Ta, Bianca Florea (Iran)
Produced by Seanse Art Center: Kristian Glomnes (NO)
Film produced by Torstein Lund Sperstad, Oclin (NO)
In collaboration with:
Community of Sagene, Sagene Samfunnshus in Oslo (NO)
In connection to the Sixth International Teaching Artist Conference,
ITAC6- ART AS A CATALYST FOR CHANGE
​
​
​
​
​
​
​
​
​
HenBlakstad 2022
THE BIRD LADIES
- An interactive shadow installation placed in a dehumanised fictionalized dystopian environment.
- A surrealistic, experimental shadow performance in response to the theme, climate change.
​
Teaser: https://vimeo.com/manage/videos/797343845
​
ABOUT:
Together the team highlights the atmosphere in this post-apocalyptic landscape of shadows where three ladies are captured as if they exist in a time loop. A habitat that shapes and transforms them into creatures similar to birds, The Bird Ladies.
This ladies invite the audience to join them in a ritual, as witnesses, in hope of change, to break free from a cycle of repetition.
Their response to sound, shapes and movement seem to be an ability for them to reach out. This might be a result of The Bird Ladies deconstructed habitat, where language has been reconstructed in shapes for you to uncover.
CONCEPT BY:
Henriette Blakstad, Anne Mali Sæther & Guri Guri Henriksen (NO)
​
EXHIBITION:
Exhibition/performance at the Danish Playwrights’ House in Copenhagen. Four events over the course of a week, October 2022. Curated by SixtyEight Art Institute/Heid Hart Ph.D. (DK/US). Part of "The Curatorial Thing/Climate Thanatology", Copenhagen, October 2022.
https://heidihart.one/climate-thanatology
​
EXHIBITION:
Exhibition/performance at "Kulturnatt Fredrikstad" curated by Studium Actoris 2022.
​
FOR:
For young adults and adults. Children down to 9 years old can participate together with an adult.
ARTISTIC TEAM, in collaboration with:
Henriette Blakstad/HenBlakstad productions- producer, concept, project manager, performer, costume design, scenography engineering (NO)
Anne Mali Sæther/Animalske productions- co- production, concept, text, performer (NO)
Guri Guri Henriksen- concept, visual artist (NO)
silo portem- music (UK) featuring Julia Adzuki´s resonant tree instrument (SE)
Catharine DeLong- musician harp (US)
Paul Vidar Sævarang- light (NO).
Lasse Heggen Raa- metalwork (NO)
Thomas Hildebrand/Minali Conrad/Espen Sæther- sound engineering (NO)
​FUNDED BY:
Billedkunstnernes Vederlagsfond (NO), Danse og teatersentrum (NO), Norwegian Ministry of Foreign Affairs (NO), Fond for Utøvende Kunstnere (NO), Curator SixtyEight Art Institute, Copenhagen (DK), Curator Heidi Hart Ph.D. Art and Humanities Research Fellow SixtyEight Art Institute (US/DK).
Studium Actoris, Fredrikstad (NO), Nesoddparken Kunst- og kulturnæringssenter (NO)
​
THANKS TO:
Digerud Grendestue and Merete Morken Andersen (Nesodden) for studio space to develop the concept (NO).
​
​
​
​
​
​
​
​
​
​
​
​
​
